Lo contemporáneo también aburre [a veces]

Pues ayer ya por actualizar el blog y porque ha venido el Peri, nos dimos un paseíto en busca de exposiciones y no sé si porque no tenía el día, porque estoy hartito de mi trabajo [¡huerta ya!] o porque las propuestas no me gustaron [raro en mí]... pero me aburrí.

Primero pasamos por la Fundación Telefónica para ver una exposición de fotografía campestre [no diré de naturaleza porque hay quien dice que la ciudad también es naturaleza] de Axel Hütte. Su singularidad según la reseña de la propia galería dice que lo novedoso está en que este artista sigue apostando por los paisajes a pesar de no ser algo habitual en el arte actual [¿será porque ya hemos visto demasiados en otras épocas?]. Son instantáneas enormes para una sala enorme, fotografías de reflejos en lagos, ríos y demás variantes...

De ahí y ya creo que menos receptivo por la desilución tiramos para el Círculo de Bellas Artes [por más años que lo lleve viendo me gusta, el edificio, por fuera y por dentro] y allí había tres exposiciones, nuevas decepciones.

La primera que vimos fue una colección de fotografías [1983-2008] de Mireia Sentís IMAGEN, un popurrí de diferentes series donde lo más destacado pero también algo trillado eran primeros planos de genitales de ambos sexos [¿no hay más que dos?] cubiertos con joyas, no lo entendí demasiado bien, algunas fotos de ciudades interesantes y poco más. En una planta intermedia y de camino a ver a Dubuffet pasé rápidamente a Lenguajes de papel una recopilación de obras del siglo XX cuyo nexo de unión es el uso del papel como soporte, nada más entra un tríptico de Bacon que nunca falla y a partir de ahí Tàpies, Feito, Saura, Palazuelo, suma y sigue.

Y una vez en el sótano Dubuffet o el idioma de los muros, por esta exposición quería acercarme al CBA pero resultó estar en la sala más pequeña con unas cuántas litografías que servieron de ilustración a unos libros. todo muy negro, muy gris y yo esperaba el colorido de siempre.

Será el otoño, será la lluvia, será que Madrid se está volviendo más conservadora...

Cara a cara con Bacon

Después de leer varios artículos sobre él y ver muchas imágenes, ayer tuve la oportunidad de enfrentarme con enormes lienzos del artista británico FRANCIS BACON, gracias a la exposición El retrato en el siglo de Picasso que celebran conjuntamentel el Museo Thyssen y la Fundación Caja Madrid. La verdad que me acerqué a la antigua Casa de las Alhajas sin saber muy bien que me iba a encontrar, sinceramente los retratos nunca fueron lo mío, para nada mas entrar me encontré, además de con una marabunta de sábado soleado por la mañana, con la obra Tríptico [1986-87] y con Retrato de George Dyer en un espejo [1968] IMAGEN IZQUIERDA Me dejaron paralizado.

La carga de dramatismo de estos cuadros gracias a las deformaciones faciales de los retratados es inmensa, igualmente la sensación de miedo, de inseguridad que dan ese aspecto de cuadro inacabado y que revelan un gran sufrimiento tanto de las figuras que aparecen como del propio autor. Todo ello enmarcado por un buen uso del dibujo, de los colores y una maestría en la elaboración de los fondos, de una gran sencillez que realzan a los retratados.

Además de BACON me encontré con magníficas obras de PICASSO [nunca falla], DUBUFFET, SAURA [otro de mis incondicionales], GIACOMETTI, WARHOL [en un aspecto más formal y más en conexión con el diseño gráfico muy interesante], HOCKNEY [magníficos colores], OTTO DIX [crítica demoledora], SCHIELE, ARIKHA, FREUD [mucha plasticidad], ANTONIO LÓPEZ...

Y que luego haya gente que desprecie el arte del siglo XX...

NOTA 1 Qué bien que vino LEO de Croacia, que pena que estuviera malito y le viera poco
NOTA 2 Cada día me cae mejor PACO, yo creo que ya tengo ahí un buen colega