¡Marchando otra de chinos!

Creo que me estoy encasillando, pero el mundo China me está atrapando, no solamente por su producción artística también por lo social que tiene mucha miga. Así que esta mañana me desayuné con un especial de Lápiz de hace unos meses sobre el arte contemporáneo de este país y no me resisto a reseñar las creciones más curiosas de los 90, muchos las calificaréis de chorras, a mí me parecen bastante ingeniosas, supongo que como en todas las obras no sirve quedarse solamente con lo fácil hay que mirar más allá y estas obras, creo que incitan a ello. Así que van 4 de las decenas que he leído:

1. Ice: Central China 96 [1996] de Wang Jin. Construyó un muro de hielo de 30 metros de largo donde emparedó teléfonos móviles, cosméticos, joyas, juguetes... tratando de congelar el consumismo creciente en su país.

2. Cómo subir el nivel del agua de un estanque [1997] IMAGEN POST de Zhang Huan [prometo dedicarle un post, bueno alguno ya le dediqué, me fascina]. Contrató a 40 inmigrantes para que entraran en un estanque y subieran el nivel del agua un metro. Buscaba reflexionar sobre la unión de los ciudadanos para conseguir lo que se propongan. En Cómo hacer una montaña anónima un metro más alta, os imagináis de que va ¿no?

3. Fen/Ma Liuming [1998] de Ma Liuming creó un ser andrógino [él mismo] con cara femenina, larga cabellera pero con sus genitales masculinos al desnudo. Buscaba la interacción con el resto de gente que pasaba por allí dejándose fotografiar, fue arrestado dos meses.

4. Respirando [1996] de Song Dong. Se tumbó en la plaza de Tiananmen para intentar fundir un trozo de hielo con su aliento, simbolizando el esfuerzo que hace falta para cambiar un poder monolítico.

Puede que las formas, que el desarrollo de estas obras roce la frivolidad, un punto de locura, pero al escuchar a los artistas los cimientos de sus obras me parecen que superan a su ejecución, que la crítica social esté presente a mí siempre me parece un punto a su favor.

FUENTE: Revista Lápiz, La esfervescencia del arte contemporáneo chino, Núm. 228, pp. 38-57

Zhang Huan: performances a la china

Parece que la Fundación Telefónica de Madrid se está especializando en el arte oriental, tras la exposición de PAIK, ahora le toca el turno al chino ZHANG HUAN, cuyo soporte principal de creación es la performance.

Como siempre en este tipo de exposiciones lo que nos queda de dichas actuaciones artísticas es el testimonio gráfico, que por impresionante que sea no tendrá nada que ver con el tiempo y el espacio en que se desarrollan dichas performances.

Me ha encantado la serie de retratos [protagonizados por el propio Zhang Huan] en los que aparecía la caligrafía china sobre su rostro de una forma gradual, en principio una pocas letras hasta que toda la cara aparece cubierta por tinta negra. Me ha gustado el formato de dichas fotografías, su plasticidad, la mirada del artista y el juego de la literatura dentro de otras artes como la performance y la fotografía. La obra lleva por título Árbol genealógico [2000].

También me han llamado la atención una serie de cuadros-esculturas en madera [a Juanji era lo que menos le gustaba] donde mezcla pintura, fotografía y algo de artesanado sobre madera, muy al estilo informal como en Puerta de la memoria [2006]. Igualmente interesante es la serie de fotografías de la performance Semillas de Hamburgo [2002] donde Zhang Huan desnudo, cubierto de miel y lleno de semillas pegadas a su cuerpo se encierra en una especie de gallinero donde palomas picotean todo su cuerpo, aunque realmente no sabemos quien es el artífice de dichas fotografías.

Otras de sus obras se me escapan como Patria [2002] donde se cubre todo el cuerpo con carne cruda y un gran rabo de animal a modo de una figura mitológica que se revuelca por la arena, las instantáneas como poco son llamativas.

Creo que merece la pena visitarla, se hace rápido y además la Gran Vía está con la sangre alterada.